{"id":18337,"date":"2026-02-02T12:38:53","date_gmt":"2026-02-02T11:38:53","guid":{"rendered":"https:\/\/mdw.ac.at\/altemusik\/?p=18337"},"modified":"2026-03-10T18:28:22","modified_gmt":"2026-03-10T17:28:22","slug":"workshop-accents-oublies-elizabeth-dobbin","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/mdw.ac.at\/altemusik\/2026\/02\/02\/workshop-accents-oublies-elizabeth-dobbin\/","title":{"rendered":"WORKSHOP | Accents Oubli\u00e9s | Elizabeth DOBBIN"},"content":{"rendered":"
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WORKSHOP | Accents Oubli\u00e9s | Elizabeth DOBBIN<\/h1>\n<\/div><\/section>
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6.-7. M\u00e4rz 2026<\/h1>\n<\/div><\/section><\/p><\/div>\n

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French 17th<\/sup>– and 18th<\/sup>-century treatises on ornaments and embellishments prove that accented notes were at the time an essential part of a singer\u2019s toolkit for expression. Whereas these treatises provide indications on usage of such accents, printed, engraved and manuscript sources either omit any indications for ornamentation, or else provide differing indications, thereby creating parallel sets of instructions. Given that the teaching of early music practices is based on a careful reading of theoretical sources, the inconsistency between theory and the written traces of accents in scores deserves closer study.<\/em><\/p>\n

Through a comparative analysis of the positioning and frequency of the accent in keeping with the guidelines in treatises and practical exercises with singers and continuo players, this project allows students to understand better this rarely employed form of ornamentation and to integrate it into their musical vocabulary to enhance expression.<\/em><\/p>\n

Although the repertory studied includes both published scores and manuscripts, the initial body of works examined will be selected pieces from Ballard\u2019s Recueils d’airs s\u00e9rieux et \u00e0 boire, a series published monthly for almost 30 years (1695-1724) and a major source for documenting the changes in taste and practice. In light of the proven stylistic connections between the air s\u00e9rieux and the genre of French trag\u00e9die lyrique, this project aims to demonstrate the pervasive presence of the accent in a wide array of vocal genres, thereby helping us gain fresh insight into the too rarely studied history of vocal music during the period between Lully and Rameau.<\/em><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/section>
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Die Sopranistin, Dozentin und Forscherin Elizabeth Dobbin<\/strong> begann ihre musikalische Ausbildung schon in jungen Jahren am Klavier. Ein Jurastudium und ein Studium der Geisteswissenschaften mit Schwerpunkt auf franz\u00f6sischer und englischer Literatur an der University of Sydney<\/em> schloss sie mit Auszeichnung ab. Ebenfalls mit Auszeichnung erlangte sie ein Klavier-Diplom. Ihre Begeisterung f\u00fcr die Musik des 17. und 18. Jahrhunderts veranlasste sie zu weiterf\u00fchrenden Studien der Ausf\u00fchrungspraxis der barocken und der klassischen Musik am K\u00f6niglichen Konservatorium in Den Haag (Niederlande). Dort nahm sie Unterricht bei Michael Chance, Jill Feldman und Peter Kooij, besuchte Meisterkurse bei Emma Kirkby, Christophe Rousset sowie Paul Agnew und schloss 2008 ihr Master-Studium\u00a0ab.<\/p>\n

Sie war Gr\u00fcndungsmitglied des Ensembles\u00a0Le\u00a0Jardin\u00a0Secret<\/em>,\u00a0mit\u00a0dem\u00a0sie\u00a0beim Wettbewerb \u201eYork Early Music International Young Artist Competition\u201c 2007 den ersten Preis und den Publikumspreis gewann. Die zwei CDs des Ensembles \u2013 erschienen beim Label Coro \u2013 wurden von der Kritik sofort in h\u00f6chsten T\u00f6nen gelobt, erhielten eine F\u00fcnfsterne-Kritik im renommierten \u201eGoldberg Early Music Magazine\u201c und wurden zur \u00bbEditor\u2019s Choice\u00ab in der Zeitschrift \u201eEarly Music Today\u201c.<\/p>\n

Elizabeth Dobbin war h\u00e4ufig als Solistin in klassischen Oratorien sowie als Kammermusikerin zu erleben. Bisherige Auftritte f\u00fchrten sie zum London H\u00e4ndel-Festival, zum York Early Music Festival,\u00a0zum Festival van Vlaanderen, zum MA Festival in Br\u00fcgge, zum Festival Oude Muziek Utrecht, zum\u00a0FestivaI Itin\u00e9raire Baroque, zum Festival de Musique Baroque d\u2019Ambronay und zum Festival Resonanzen in Wien.\u00a0 Sie wirkte in zahlreichen Rundfunk\u00fcbertragungen mit. Zu ihrer Diskographie geh\u00f6ren Aufnahmen f\u00fcr die Labels Coro, Alpha, Pentatone Classics, Aliud Records sowie f\u00fcr den ORF.<\/p>\n

Sie promovierte in angewandter Forschung an der Universit\u00e4t Leiden und am Orpheus-Institut Gent mit einer Dissertation \u00fcber die verschiedenen Modalit\u00e4ten und Stile des Gesangs in Paris Ende des 17. Jahrhunderts. Sie interessiert sich f\u00fcr alle Aspekte des historischen Gesangs und der Stimme und ist aktiv an Forschungsprojekten beteiligt, die sich mit der Verwendung des Vibrato in der Musik des 19. Jahrhunderts, mit Ausdrucks- und Gesangspraktiken in Venedig und mit der Verbindung zwischen Deklamation und Stimme in der franz\u00f6sischen dramatischen Musik zu Beginn des 18. Jahrhunderts besch\u00e4ftigen.<\/p>\n

Meisterklassen und Seminare f\u00fchrten Elizabeth Dobbin bisher in weite Teile Europas, wo sie auch regelm\u00e4\u00dfig auf Konferenzen \u00fcber ihre Forschung spricht. Sie lebt in Genf, wo sie als Leiterin der Abteilung f\u00fcr Alte Musik an der Haute \u00e9cole de musique de Gen\u00e8ve<\/em> t\u00e4tig ist.<\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/section><\/p><\/div>

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Termine<\/h2>\n<\/div><\/section>
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